《文艺与政治的歧途》表现了鲁迅的文艺思想就是不依附政治，要独立思考。而“独立精神”是鲁迅的一面旗帜。鲁迅特别强调文学的批判性和战斗性。鲁迅觉得政治希望社会统一，文艺希望社会分离，而只有分离，社会才能进步。

《罗兰·巴尔特文集:文艺批评文集》汇集了作者1963年以前发表的部分文章和“序言”。这些文本主要涉及两方面内容：一是依据符号学理论就文学、艺术、批评等所提出的使人耳目一新的见解；二是对部分符号学理论做了简明生动的阐述，这些阐述大多结合日常言语活动和文学艺术创作的实际，所以阅读起来并不枯燥乏味。 《罗兰·巴尔特文集:文艺批评文集》预示着作者符号学研究的开始，也为其后来的多部符号学专著打下了基础。 1971年序 初版序 对象世界 对象文学 波德莱尔的戏剧 失明的大胆妈妈 布莱希特的革命 戏剧服饰的病态 文字文学 如何再现古代 何种戏剧的先锋派? 布莱希特批评的任务 “想要在使我们冲动” 最后的快乐作家 不存在罗伯一格里耶流派 文学与元言语活动 塔西佗与忧郁的巴洛克风格 《巫婆》 《扎齐在地铁里》与文学 工人与牧师 卡夫卡的回答 关于布莱希特的《母亲》 作...(展开全部)

古希腊文艺理论由于其特有的本原性质和丰富的思想内涵，许多世纪以来一直受到国外学者的重视和系统、深入的研究。国内对古希腊文艺理论的介绍也比较多，柏拉图的文艺思想及其理念论（一译理式）、亚里士多德的诗学及其陶冶说，已经普遍为学术界知晓，学者们著书立说时多有称引。相比之下，人们对古罗马文艺理论的重视就要少一些，了解得就要弱一些。人们了解得比较多的是贺拉斯及其《诗艺》。这里有古罗马文艺理论自身的原因，即其在许多方面对古希腊文艺理论的依附性和对具体的实践性的偏好，因而当人们要为某种文艺理论追本溯源或为某个文艺理论观点引经据典时，自然首先想到的或者更多地想到的是古希腊文艺理论。这种情况影响到对古罗马文艺理论的认识和介绍。然而，古罗马文艺理论也有其自身的内涵，它的历史价值不仅仅在于它存在过。它能历尽沧桑而不朽，一直流传到现在，并非是一种历史误会或一种偶然，这是由它...(展开全部)

古希腊文艺理论由于其特有的本原性质和丰富的思想内涵，许多世纪以来一直受到国外学者的重视和系统、深入的研究。国内对古希腊文艺理论的介绍也比较多，柏拉图的文艺思想及其理念论（一译理式）、亚里士多德的诗学及其陶冶说，已经普遍为学术界知晓，学者们著书立说时多有称引。相比之下，人们对古罗马文艺理论的重视就要少一些，了解得就要弱一些。人们了解得比较多的是贺拉斯及其《诗艺》。这里有古罗马文艺理论自身的原因，即其在许多方面对古希腊文艺理论的依附性和对具体的实践性的偏好，因而当人们要为某种文艺理论追本溯源或为某个文艺理论观点引经据典时，自然首先想到的或者更多地想到的是古希腊文艺理论。这种情况影响到对古罗马文艺理论的认识和介绍。然而，古罗马文艺理论也有其自身的内涵，它的历史价值不仅仅在于它存在过。它能历尽沧桑而不朽，一直流传到现在，并非是一种历史误会或一种偶然，这是由它...(展开全部)

巴尔特去世之后，其好友哲学家弗朗索瓦·瓦尔选编并于1984年出版了这本《语言的轻声细语》，这也是巴尔特“文艺批评文集”的第四部，即最后一部。全书围绕“文本”这一概念，从“从科学到文学”“从作品到文本”“论言语活动与风格”“从故事到真实”“符号爱好者”“阅读”“围绕着形象”这七个部分展开，论述言语活动和文学书写，呈现出巴尔特一贯的写作风格。

巴尔特去世之后，其好友哲学家弗朗索瓦·瓦尔选编并于1984年出版了这本《语言的轻声细语》，这也是巴尔特“文艺批评文集”的第四部，即最后一部。全书围绕“文本”这一概念，从“从科学到文学”“从作品到文本”“论言语活动与风格”“从故事到真实”“符号爱好者”“阅读”“围绕着形象”这七个部分展开，论述言语活动和文学书写，呈现出巴尔特一贯的写作风格。

芥川龙之介作为具有世界影响力的日本作家，一直以来，人们更多关注的是他的小说，本书独辟蹊径，收录了芥川最富代表性的读书随笔，全面展示了这位文坛巨擘高超的文学识见与艺术审美水准。 我常常说谎。但从我口中说出的谎无不拙劣至极，当然诉诸文字时除外。 文坛也是一个社会。若仅以文才自居，则不能称雄文坛。故此不可不长于世故。身为作家不如先做社会人，此言意即作为社会人的某某，远远超过吾侪。理当拊掌大笑矣。 文坛依然如故，作家新旧交替，文坛却了无变化。……若在无政府主义统治下，文坛廖有变化之事，并非不可期待。 ——芥川龙之介

芥川龙之介作为具有世界影响力的日本作家，一直以来，人们更多关注的是他的小说，本书独辟蹊径，收录了芥川最富代表性的读书随笔，全面展示了这位文坛巨擘高超的文学识见与艺术审美水准。 我常常说谎。但从我口中说出的谎无不拙劣至极，当然诉诸文字时除外。 文坛也是一个社会。若仅以文才自居，则不能称雄文坛。故此不可不长于世故。身为作家不如先做社会人，此言意即作为社会人的某某，远远超过吾侪。理当拊掌大笑矣。 文坛依然如故，作家新旧交替，文坛却了无变化。……若在无政府主义统治下，文坛廖有变化之事，并非不可期待。 ——芥川龙之介

《二十世纪西方文艺批评理论》选编了二十世纪以来四方文艺批评各流派的代表作，内容包括俄国形式主义批评、英美新批评、马克思主义文艺批评、心理分析批评、神话及原型批评、结构主义批评、读者批评、解构主义批评、女权主义批评、新历史主义批评、后殖民主义批评、性别研究、文化研究等流派的经典著作的篇段。每篇文章前有作者撰写的导论，简要介绍该流派的特征及其发展的渊源。

《重构文艺机制与文艺范式(上海，1949-1956)》聚焦于1949-1956年间上海(且不限于上海)文人的地域分流与城市文化重组，文人于流变中的生存状况、文化处境、文学活动以及心态，当其时文化活动的组织，诸文化机构的调整与构建；而杜英的文字敏感与审美训练，仍然在作家研究方面更有可能发挥。处于不同位置上的人的极其多样的选择，驱使其行动的诸多因素(由信仰信念到利益考量)，是“转折”得以实现的条件。尤其那些落在诸种学科视野之外的角隅、人群。所涉及的人物中，在我看来，以最初发表过的关于张爱玲的刻绘，最深入细致，关于上海小报、小报文人的专项考察亦不乏精彩。 杜英着力于细部的刻绘，由上海街头的时尚男女，到普通市民日常生存的物质依托，到细密的制度环节，由此打破了以往研究偏于系统化与权威视角的叙事方式，避开“左翼转折”的单向思路，而又从上海小报、民营出版机构、私营...(展开全部)